Foggy Girls Club à la Route du Rock - Album Photo

La Route du Rock de Saint Malo 10,11,12/08/2012
(c) Marion Candy

From La Route du Rock with Love

Illustration de Marion Candy
Cliquer sur l’image pour voir en grand

A l’occasion de la 22^e édition du plus rock des festivals bretons (et on peut dire français) qui se déroulera du 10 au 12 août prochains à Saint Malo (toutes les infos sont ici), on avait envie de revenir sur les différents souvenirs musicaux que nous évoque ce rendez-vous.

En hiver ou en été, il est indéniable que cet événement, de par sa programmation et son esprit, a façonné et marqué au fer blanc notre éducation musicale. Pour l’avoir fréquenté pendant plusieurs années et même si l'on était trop jeune à ses débuts, on y retournera toujours avec la même excitation. Elle est bien sûr musicale mais aussi amicale grâce aux liens tissés au fil des ans.

Il me vient à l’esprit de nombreux moments, même des mauvais, comme lorsque j’ai vécu ma pire expérience en concert, Gang Gang Dance dont on est d’ailleurs sorti au bout d’un quart d’heure nauséeux et psychiquement affaiblis.

La musique peut donc avoir des effets surprenants dans le mauvais sens du terme.

On ne retiendra bien sur que les meilleurs moments et c’est pourquoi on a demandé à la plupart de nos rencontres et amis de nous sortir spontanément un souvenir musical de la Route Du Rock, avec leurs mots, et également ci-dessus en chouette illustration par l’artiste (et notre collaboratrice) Marion Candy avec qui on couvrira les concerts et l’ambiance cette année.

Camille: The Horrors, Sombre mais Intime. 2010.

Claire: Dum Dum Girls, Bhang Bhang. 2010.

Anne-Sophie: Liars, Industriel et Hypnotisant. 2006. 

Elise: Adam Kesher, Hipster Sexuel. 2008.

Nolwenn: Foals, Bandant et Vaporeux. 2010.

Arthur: Battles, Amour Dansant. 2011 

Charlotte: Cults, Humide et Magnétique. 2011.

Vanessa: Crocodiles, Efficace, Energisant. 2011.

Elen: Pulp, Dégingandés et Adulescents. 2001.

Frédéric: Cat's Eyes, 21h- Blackout. 2011.

Paul: DJ Shadow, Grandiose. 2002.

Zaza: My Bloody Valentine, Chaotique et Hypnotisant (Rien que ça). 2009

Pierre: Flaming Lips, Plein de Drogue et de Confettis <3. 2010

Clara: Peaches, Exhibo et Déjanté, 2009

David: Serena Maneesh, Surprenante Energie. 2010

Bernard: Gusgus, Sex-Citant. 1997

Jenifer: LCD Soundsystem, Historique. 2007

Shane: The Black Angels, Troublant et Jouissif. 2010

Matthew: The Kills, Enragé, 2009

Tommy: Deerhunter, Solaire et Enivrant ,2009

Alexandre: Simian Mobile Disco, Une Cathédrale Phonique un peu comme un spectacle au Futuroscope. 2009

Brice: Mogwai, Mou mais Emouvant à en Pleurer. 2011

Benny: Fleet Foxes, Rusé et Eclatant. 2011

Claudine: Blonde Redhead, Boueux et Electrique. 2011

Michele: Belle & Sebastian, Ensoleillé. 2006

Matthieu: Cat Power, Méga Bonnasse et Magnifique. 2006

Guilhem:  PJ Harvey, Rouge et Sang. 1998

La Route Du Rock de Saint Malo, 22e Edition du 10 au 12 août 2012.

Notre présentation du festival par ici.

B.

La Route du Rock 2012 : programmation spectrale et envoûtante

Ne pas rentrer dans le rang. C’est l’objectif que s’est fixé La Route du Rock depuis sa création en 1991 ; objectif que le festival malouin atteint une fois de plus cette année avec sa programmation pointue et alléchante, à 1000 lieues de celles des autres festivals estivaux où l’on croise (trop) souvent les mêmes artistes.

Le vendredi soir, le quatuor anglais d’Alt-J, qui a fait du triangle son emblème et de la pop patchwork, aussi renversante qu’un tour en montagne russe, son crédo, nous donnera des fourmis dans les jambes. 

On plongera ensuite tête la première dans le pop-rock vertigineux de Jason Pierce, leader de Spiritualized, avant de se laisser emporter par le rock hanté du trio californien de The Soft Moon, passés maîtres dans l’art de recréer le fog san-franciscain à coup de brumeuses guitares. 

Samedi, on retrouvera avec joie nos chouchous de Veronica Falls, venus remplacer My Best Fiend, avant de se perdre dans le post-punk noir de Savages. Se succèderont ensuite Lower Dens et son passionnant dernier album Nootropics, The XX et ses mélodies en fine dentelle noire, la voix rocailleuse de Mark Lanegan et le rock-électro en forme de mosaïque de Breton. Sur l'autre scène du fort, le miraculé Willis Earl Beal fera résonner son timbre écorché.  

Le dimanche, le rock très 90s de Cloud Nothings ouvrira les festivités, avant de laisser la place à Stephen Malkmus, leader culte de Pavement, accompagnés de ses Jicks. 

Par la suite, Chromatics jettera un brin de mélancolie sur le dance-floor avec sa pop mâtinée d'électro, extatique et emballante, sombre et disco. 

Le festival se terminera avec Hanni El Khatib, son look rockab' et son rock vintage. 

L'édition 2012 de la Route du Rock se veut donc spectrale et envoûtante. On croise les doigts pour que la météo ne suive pas la même tendance... mais, d'un autre côté, ça nous éclate bien de danser dans la gadoue. 

La programmation complète est à retrouver ici ou ci-dessous.
Plus d'informations sur le site de la Route du Rock.

Vendredi 10 Août 2012
Le Fort de Saint-Père
02:15 > 03:25 · Squarepusher
01:05 > 01:55 · The Soft Moon
23:20 > 00:20 · Spiritualized
21:50 > 22:50 · Dominique A (Vers les lueurs)
20:25 > 21:15 · Patrick Watson
19:15 > 20:00 · Alt-J 
Le Fort de Saint-Père · Scène de la Tour
00:25 > 01:05 · Civil Civic
18:30 > 19:10 · Yeti Lane 
La Plage Bonobo
16:00 > 17:00 · Don Niño
14:30 > 16:00 · Infiné DJ Set

L’Escalier Club
02:30 > 04:30 · Michael Mayer


Samedi 11 Août 2012
Le Fort de Saint-Père
02:25 > 03:25 · Breton
01:00 > 02:00 · Mark Lanegan
23:00 > 00:10 · The XX
21:25 > 22:25 · Lower Dens
20:20 > 21:05 · Savages
19:15 > 20:00 · Veronica Falls
Le Fort de Saint-Père · Scène de la Tour
00:15 > 00:55 · Willis Earl Beal
18:30 > 19:10 · Egyptology
Le Palais du Grand Large
16:00 > 17:00 · Dominique A (La Fossette)
15:00 > 15:45 · Memoryhouse
La Plage Bonobo
16:00 > 17:00 · Ela Orleans
14:30 > 16:00 · La Station Radar DJ Set
L’Escalier Club
02:30 > 04:30 · Jamie XX
 

Dimanche 12 Août 2012
Le Fort de Saint-Père
02:25 > 03:25 · Hanni El Khatib
01:00 > 02:00 · The Walkmen
23:00 > 00:10 · Mazzy Star
21:45 > 22:35 · Chromatics
20:30 > 21:20 · Stephen Malkmus And The Jicks
19:15 > 20:05 · Cloud Nothings
Le Fort de Saint-Père · Scène de la Tour
00:15 > 00:55 · Colin Stetson
18:30 > 19:10 · Judah Warsky
La Plage Bonobo
16:00 > 17:00 · Jonathan Fitoussi
14:30 > 16:00 · Pan European Recording DJ Set

Le Turc Mécanique - Interview

English version soon

C’est un coup de cœur qui nous amène à parler d’une belle initiative menée par des jeunes gens à l’oreille fine et à la vue claire.
Notre 1er contact avec les turcs fut l’envoi et l’écoute d’une cassette. C’est assez rare de tomber sur une sélection musicale aussi fraiche, défricheuse et jouissive et qui donne l’impression de découvrir un trésor caché tout en nous racontant une histoire.

Pour résumer rapidement leur actualité, Le Turc Mécanique prépare la sortie d’une cassette pour le 05 Juillet prochain, LTM#1 et, pour fêter ça, une soirée le même jour à l’Espace B avec les concerts de Blithe Field et Seventeen At This Time et du bodypainting.  
Concours terminé  On fait d’ailleurs gagner des places pour cette soirée qui s’annonce belle, donc envoyez nous un mail à concoursfoggy@gmail.com avec vos noms et prénoms et on préviendra les gagnants quelques jours avant le concert.

Pour la suite, qui vivra verra…

Mais avant toute chose, on a laissé à Charles le soin de nous en dire un peu plus sur eux et de nous expliquer à quoi tout cela rime… 
 



x Le Turc Mécanique c’est qui, c’est quoi?

Le Turc Mécanique est un label, et, plus que ça, un genre de prête-nom sous lequel Lucie, Nicolas et moi pouvons donner une existence concrète à nos idées qui ne sont pas directement liées à nos productions artistiques propres. Nous sommes donc trois. Lucie est plasticienne et gère tout ce qui est « visuel », du packaging des cassettes aux performances qui ont lieu lors de nos soirées. Nicolas, ensuite, est un bidouilleur fou baigné dans la culture DIY, qui, s’il est vulgairement qualifié d’ « homme à tout faire », gère la logistique des concerts, le site etc… Quant à moi, je m’occupe en grande partie de l’identité sonore du label.

Le nom vient d’un canular soigneusement bien monté de la fin du XIIIème. C’était un pseudo-automate qui était sensé jouer aux échecs. Un homme était en fait caché à l’intérieur, et il a fallu une trentaine d’année pour que le public découvre où le type pouvait être caché. L’homme dans la machine. Cette image correspond autant à notre démarche (avoir la souplesse humaine au niveau de la variété de nos projets et l’acharnement d’un robot pour les monter) qu’elle fait référence à toute une musique qu’on aime bien, froide à boîte à rythmes et synthés.

Notre but, c’est de faire un truc grisant. Certaines personnes font du saut à l’élastique, d’autres partent en Inde faire de l’humanitaire. C’est un truc très générationnel. Les gens qui ont 20 ans aujourd’hui veulent ça et du fric, je crois. Ce sont les deux grandes obsessions, qui sont parfois contradictoires d’ailleurs. Nous, c’est ça qu’on veut faire, sortir des objets musicaux étranges, faire des soirées qu’on juge inhabituelles, essayer d’explorer nos possibilités, parce qu’on a l’impression justement que tout est possible. On n’a pas encore trop buté sur des obstacles qui réduiraient notre champ d’action. Ca viendra peut être avec d’autres choses, le fric, sûrement, à terme.
Plus précisément, on fait partie de la génération qui a vécu avec Emule d’abord, puis Bitorrent etc… On n’a pas eu notre vinyle dont on aurait pu être si fier, ni quoi que ce soit. Juste les CDs, mais dans les Fnac, avec ce côté industriel, générique. On cherche donc à produire ce genre d’objets « identitaires » qui ont pu nous manquer avec une musique qu’on trouve intéressante (au bas mot) à mettre en valeur.


x Est-ce qu’il y a une recherche d’identité musicale / artistique précise ?

Au niveau musical, si on ne fait pas dans le : « Alors nous, c’est le Punk Expérimental tendance Dark et Planant », il y a clairement une esthétique. C’est plutôt des histoires d’émotions, de ressentis. Je crois que ça se comprend mieux en écoutant la compilation. Après, c’est vrai qu’on travaille sans feuille de route, alors qui sait, peut-être qu’on sortira un album de reggae en CD dans six mois. Mais faudra vraiment qu’il soit bizarre, ce disque, genre « Information », de « Berlin », le groupe 80’s.
Visuellement, Lucie maîtrise le sujet, même si on a convenu ensemble de certains éléments graphiques, l’engrenage par exemple. Nous suivons ensuite son trait, ses recherches, sa façon de coller à sa sensibilité à celle qu’on retrouve chez les artistes qu’on sort.




x La Cassette LTM#1 ?

Notre but est donc de réfléchir à la place de la musique physique dans l'après CD, l'aspect totem du support musical. Par exemple, on n'a pas choisi la cassette pour son aspect nostalgique (on ne l'a pas vraiment connu), mais parce qu'on pouvait la travailler à la main, qu'on était donc libre d'en faire une pièce à part. D'ailleurs, on sort des carcans habituels de la cassette, on ne presse que sur une face, en faisant des pochettes en jeans, en la peignant à la main. L'idée, c'est de créer un genre de doudou pour adulte, qu'on puisse poser fièrement sur l'étagère ou dans son sac. Parce qu'on pense qu'on peut "valoriser" la musique de "niche" de cette manière là. En tout cas, c'est le défi de cette première cassette.


x Vous avez prévu de faire une version digitale ?

Oui, évidemment ! On les proposera sur un Bandcamp, je pense. Aussi, chaque exemplaire de la LTM#1 physique donnera droit à une version mp3, on est en train de plancher sur la façon dont on met ça en place. C’est nécessaire, à notre sens car s’il est important de pouvoir « toucher » la musique, il faut aussi pouvoir l’écouter. Je me rappelle avoir par exemple choppé le très bon 3 titres vinyle de Luneville, mais je galère encore aujourd’hui pour trouver Going Digital gratos sur le web, parce que j’ai pas de lecteur adapté (pas de platine). Je vais devoir l’acheter sur Itunes ou quoi, mais je suis content de l’avoir en vrai, parce qu’il est vraiment beau, ce disque, avec tous les instruments utilisés sur la jaquette, etc…


LTM#1 à écouter (et à acheter) ci-dessous :
x Ils viennent d’où les groupes, est ce que tu peux les présenter ?

The KVB ou Blithe Field, on a écouté leurs LPs en boucles avant même d'avoir l'idée du label, donc c’était comme une évidence de leur proposer de faire partie de la compilation.

Ensuite, Punks Are Fags sont des amis qui jouent de la musique avec pleins d'instruments bizarres, contrebassine, dejeridoo, BAR merdique, casios … et qui reviennent des teufs crades à base de Tribecore et autres boom boom. Ils sont organisés de manière très étrange dans leur façon de travailler, mais il y a quelque chose de novateur dans ce qu’ils font, leur manière de foncer tête baissée.

Sundae, c'est le groupe de "pop" parfait pour nous: Un truc aérien, en espagnol, avec synthés flottants etc…

Arc Light, on est tombé dessus par hasard, on a du réécouter ses morceaux une dizaine de fois pour avoir l'impression de les comprendre vraiment, on l'a trouvé fascinant.

Ajeeb sont deux geek, qui ont composé cette chanson en se balançant les pistes sur mediafire sans jamais se rencontrer. Après, aucune trace d’eux sur le web.

Seventeen at This Time, c'est Paul, des excellents Dead Mantra, qui m'a envoyé leurs chansons par hasard et Bobby Beausoleil s’est imposé presque naturellement dans le tracklisting.

La bonus-track est de moi, on ne la retrouvera que sur la version cassette. J’ai joué avec le discours de Martin Luther King, parce que sa puissance le rendait déjà musical, puissant, façon Spoken Word, Gil Scott Heron etc…



x C’est quoi votre relation avec tous ces groupes?

Pour tout te dire, c’est assez varié. Comme je le disais, on fait des crumbles avec Punks are Fags les dimanche matins, mais de l’autre côté, mais on n’a fait qu’échanger quelques mails avec Arc Light. On a aussi pas mal bossé avec Poulpe Mort, le label français de Blithe Field pour monter la Release Party du 5 Juillet. On va discuter plus avec les groupes une fois qu’on aura sorti la LTM#1, histoire de voir qui veut continuer avec nous sur des projets plus individuels, sachant nos moyens médiocres et notre façon de travailler.


X Y a-t-il un thème sur cette 1ère sélection ?

Pas vraiment. Mais en intégrant les premiers groupes à la compilation, une direction était assez naturelle. Je crois qu’on est allé vers quelque chose qui correspondrait aux représentations qu’on pourrait se faire d’une musique cold de maintenant. De la musique triste, aliénée.
Peut-être parce qu’on est des gens un peu chiants pour qui on ne rigole pas avec la musique. On n’est pas fan des trucs légers, même des trucs rock ou quoi. En tout cas, on n’a pas envie de sortir ça à l’heure actuelle.




Les Cheap Recordings, c’est quoi par rapport aux cassettes ?

C’est un petit plaisir. On aime bien les démos, on aime bien aussi ce que faisait Beko, et en temps qu’artiste, on est assez impatients, on a besoin de présenter des travaux vite, même s’ils sont imparfaits. Donc on s’est décidé à mettre cette plateforme en place pour pouvoir proposer ça aux artistes avec qui on a envie de monter des trucs, mais qui n’ont pas forcément grand-chose à proposer sur le moment.
C’est aussi l’occasion pour eux de créer des morceaux spéciaux, de jouer avec leurs multipistes cradingues, de composer en conséquence. Des genres de « hors-séries » lo-fi.
Le premier sort le 20 Juin sur le Bandcamp dédié et ce sera un deux titres de Smiling Clown.








Est-ce que vous avez l’intention avec ces projets de vous faire du fric ? du pognon? du flouz? de la fraiche?

Non, il y a vraiment un aspect « activiste » dans notre façon de travailler, pour le moment. Mais on aspire à consolider notre structure, à faire les choses plus proprement. Par ailleurs, je commence des études pour essayer de comprendre comment rendre rentable le fait de sortir de la musique indé sans trop perdre sa direction artistique. Mais après, c’est sûr que l’argent, c’est un objectif, rien que par respect pour les artistes. Leur dire « hey, on sort ton projet, si on se foire, je bouffe du riz pendant trois mois », je crois que c’est la meilleure preuve de foi d’un label. Donc oui, j’aimerais bien qu’on vive de ça à terme. Et c'est toujours exaltant de gagner sa croûte par ce qu'on aime.


x Et pour les prochains supports, avez-vous prévu de bosser avec d’autres artistes (non musicaux) ?

On ne s’interdit rien, puisque notre ligne de conduite est naturelle. On a eu plusieurs concepts, à pleins de niveaux.
D’abord, on pousserait bien nos idées un peu plus loin en se détachant complètement des supports classiques, avec, pourquoi pas, une poupée musicale, ou quelque chose dans l’esprit.
Mais c’est encore très vague, et il faudrait que ça s’adapte à une création sonore, et qu’on trouve un schéma de production viable pour ne pas vendre ça 50€.

Au niveau des soirées, on va essayer de remettre de plus en plus l’espace scénique en question.
Si tout va bien, lors de la Release Party, on aura déjà un concert de Seventeen avec une perf de live painting de Lucie.
Elle gérera par ailleurs un atelier de bodypainting très chouette, dans le sens où se faire peindre en sirotant un Gin Tonic dans un canapé au fond de la salle, c’est une alternative intéressante à la « sortie clope » pendant un coup de mou. Et rendre le spectateur spectaculaire, c’est aussi quelque chose qui nous plait. Ensuite on verra, encore une fois au cas par cas, selon la salle, les groupes. Mais ça fuse, à chaque fois, ce qui est assez jouissif.
On va peut être essayer de monter des expos, mais c’est encore à réfléchir, parce qu’il faudra essayer de repenser le cadre comme on essaie de le faire avec les soirées.
Pour finir, on exclut pas, bien au contraire, de bosser avec d’autres artistes visuels, mais aussi d’autres labels, pour proposer notre vision de leurs sorties et créer des versions particulières des disques, par le support ou même par des mises en perspectives avec d’autres disques… Ca dépendra des rencontres qu’on va continuer à faire, des opportunités...




Infos Le Turc Mécanique : 

- LTM#1 - 1ère compilation, en format cassette et en tirage limité à 50 exemplaires, entièrement packagés à la main avec (entre autres) The KVB, Blithe Field, Sundae...
Sortie le 05/07/2012
- Release Party LTM#1 avec 17 at this time et Blithe Field + bodypainting
Ça se passe à L’Espace B, 16 rue Barbanègre dans le 19e, M° Corentin Cariou / Ourcq
Le 05 Juillet 2012 / 20h30 / 7 euros
Event Facebook

- "Cheaps Recordings"
1ère session: Smiling Clown (enregistré sur Ipad avec GarageBand et une guitare acoustique).
Sortie le 20/06/2012






 FGC.

Thulebasen - Foggyview

English version here


Thulebasen est une superbe découverte. Ils sont bizarrement assez méconnus en France alors que leur talent saute aux yeux. Nis, Felia et Niels viennent de Copenhague et ont sorti d’excellentes choses sur les excellents labels danois Escho et Tambourhinoceros. Leur musique est inqualifiable tant elle est riche, expérimentale et mélodique dans la même lignée que les américains Deerhunter par exemple.
Leur dernier EP s’appelle Forever Grining et est disponible ici et on les avait aussi mis dans notre dernière sélection musicale.

Nis Bysted a bien voulu répondre à nos questions et voici ce qu’ils font en ce moment :

« Niels mixe de la musique et accroche des images dans un musée, Felia est à l’Académie d’Art de Copenhague et moi je bosse sur différents projets liés à la culture. »


x Définition du rock and roll ou de la musique:

Un refuge (un sanctuaire) :)


x Une image?



Il y a tellement d’images ! Celle-ci est de Charles Burchfield, Autumnal Fantasy,(Rêve automnal).

x Pire cauchemar:

Des très grosses et toute petites branches qui me tombe dessus comme de la pluie.

x Endroit préféré :

A la maison.

x 3 albums:
- Excepter - Black Beach
- Nirvana - Bleach
- Neneh Cherry - Raw Like Sushi





x Une citation:

« Dieu est un concept par lequel nous mesurons notre souffrance. » John Lennon

Celle-ci est bien, et peut être celle-ci aussi :

« Je suis heureux d’être ici, je suis heureux d’être n’importe où. » Keith Richards


x Discographie:

- Guitar Wand (Escho) (12/2008)



- Raga Gemini/Moko 7" (12/2010)




- Gate 5 (Escho/Tambourhinoceros) (02/2011)



- Monster (Tambourhinoceros) (06/2011)



- Forever grinning 12" (Tambourhinoceros/Splendour) (03/2012)









B.

Thulebasen – Foggyview (eng)

Version française ici



Thulebasen is a great discovery. Strangely, they’re almost unknown here in France even though they are incredibly talented. Nis, Felia and Niels come from Copenhagen and they have released some brilliant stuff on the brilliant Danish labels Escho and Tambourhinoceros. Their music is kind of indefinable as it’s rich, experimental and melodic, in the same line as bands as Deerhunter, for example.
Their last release is an EP, Forever Grining and it's available here.

Nis Bysted kindly answered our questions and he also told us about what they’re currently doing :

« Niels mixes music and hangs pictures at a museum, Felia goes to the art academy here in Copenhagen and I do different cultural related work. »


x Definition of rock and music:

Sanctuary :)


x A picture?



So many pictures!! Charles Burchfield, Autumnal Fantasy, has illustrated sound.

x Worst Nightmare?

Very big and very small sticks falling on me like rain.

x The place you enjoy?

Home.

x 3 records:
- Excepter - Black Beach
- Nirvana - Bleach
- Neneh Cherry - Raw Like Sushi





x The Quote:

"God is a concept by which we measure our pain." John Lennon thats a good one, also maybe
"I'm happy to be here, I'm happy to be anywhere" Keith Richards


x Discography:

- Guitar Wand (Escho) (12/2008)



- Raga Gemini/Moko 7" (12/2010)




- Gate 5 (Escho/Tambourhinoceros) (02/2011)



- Monster (Tambourhinoceros) (06/2011)



- Forever grinning 12" (Tambourhinoceros/Splendour) (03/2012)









B.

Holograms en concert à Paris 29/05/2012 – Espace B

Le mois de mai est riche en concerts mais celui-ci n’est à rater sous aucun prétexte !
Après avoir écumé les sous-sols de Stockholm, Holograms va jouer pour la première fois à Paris à l’occasion de leur première tournée européenne.

Héritiers directs d’un punk rock suédois culte et trop rare comme The Manikins et The Locomotions (entre autres), ces gamins se sont affirmés fraichement et brutalement sur des brûlots ravageurs qui sont déjà des hymnes. Ils ont sorti leur premier 7’’ il y a peu et leur album est prévu pour le 10 juillet prochain chez le meilleur label actuel, Captured Tracks, que de belles choses en perspective ! A écouter sur notre dernière sélection musicale et ci-dessous. A noter que les parisiens Towers joueront aussi ce soir là.

Ça se passe à L’Espace B, 16 rue Barbanègre dans le 19e, M° Corentin Cariou / Ourcq
Le 29 mai 2012 / 20h30 / 8 euros (préventes digitick ici)


Concours Terminé.

Nous faisons gagner des places pour l'occasion! Envoyez nous vos noms et prénoms à concoursfoggy@gmail.com et on vous préviendra quelques jours avant le concert.

Event Facebook 

WOL XIII - Music Selection (eng)

  Click on the pic or here to get it

Please support the artists and labels by buying their LP, EP, CD, cassettes, mp3 and by going to gigs!
Thanks to JL for the cover pic.

Version française ici.


x _ Holograms _ABC City

It has been a while now that Stockholm has been waiting and Holograms are finally here. Mike Sniper should not have hesitated to sign this young and fresh proto punk band on his label Captured Tracks. This is a great start for them as this collaboration could only result in good vibes. These young fellas are preparing their first LP which will be, according to their label, one of the big things of this year. We’re not doubtful to this forecast as ABC City is such a hymn. While waiting, you can get their first 7’’ with the brilliant B side Hidden Structure.



x_ Pow Wows _ Killing Me

We have some good news from Pow Wows , a new 7’’ Killing Me on Get Hip Recordings, and another good news: these guys are still great!



x_ The Limiñanas _ Tu es à moi (Come Now)

“No man is a prophet in his own country”, The Liminanas are a good example of the fact that the true rock and roll wealth from France is outrageously ignored. They come from Perpignan and play a pure garage rock with an obvious French charm. American labels such as Hozac and Trouble in Mind (between others) weren’t wrong in releasing their songs. It’s for the Record Store Day that Trouble In Mind released a brilliant “Cover Split” with Mikal Cronin, Paperheads, Apache Dropout and our frenchies who are, with all their elegance, covering « Come Now » from The Troggs…



x_ Radar Eyes _ I am

Radar Eyes are Shelley, Anthony, Lucas and Russ from Chicago. They released their first LP (which is amazing) on last February via Hozac Records and on the label webpage it says that they’re making « modern noise pop ». To be metaphorical, their music is a beachcomber smashing everything around and we love it.




x_ Blasted Canyons _ Holy Geometry

A new song and a hit from the Californians Blasted Canyons. They just released a new EP « 2nd Place », still with Castle Face Records. It is excellent and beautiful.



x_ Thulebasen _ Forever Grinning

These Scandinavian people… We have already talked about Copenhagen and Iceage, now let’s talk about Thulebasen. There is nothing to compare, musically speaking, but they crossed each other’s ways on the great Danish labels Escho and Tambourhinoceros. Their rock music is experimental and becomes completely addictive. They released their new EP Forever Grinning (available here on Tambourhinoceros), and it also contains a couple of remixes, one of them by our Swedish friends Hhappiness. To be continued…


x_ Moonbell _ Nothing Less

Moonbell Their 1st LP (S/T) was released on Loglady Records (from Twin Peaks of course…) and is a great discovery. We can dig into it and find an obvious connection to our heroes My Bloody Valentine and Ride (between others) but these Californians take up the torch with tremendous skills and a truly new edge while so many try, and fail, at this. Voices of Lisa Dawn Colvin (keyboards) and Garen Igleby (guitars) get tangled up while moving up to the 7th heaven, a melodic and powerful layer surrounded by the robotic and hypnotic drums from David Paslay.



x_ Permanent Collection _ It's Alright

Permanent Collection Moonbell (encore Loglady Records), they’re not making the same kind of music but they as well are from San Francisco. This was originally the solo project of Jason Hendardy with the first and bright EP 12’’ Delirium (2011). He then decided to form a band with Megan Dabkowski, Brenden Nerfa and Mike Stillman and this collaboration became fruitful as they soon will be releasing a new album « Newly Wed Nearly Dead » in which we find the fabulous song All Right. We’re looking forward to it !




x_ Hellshovel _ Summer's Over

Hell Shovel is Demon’s Claw’s Jeff Clark other band. After having toured everywhere in the world to play his joyful rock and roll, they’re real soon going to release their new LP « Hated By The Sun » on the wonderful label Slovenly Recording. The title of the song « Summer’s Over » is not really going along with the season but it shows perfectly how great the LP is. For all the parisian people, you’ll have to make place in your agenda for Hellshovel’s gig the 31th of May at La Mécanique Ondulatoire with War Toy Machine (via Inch Allah Records). Demon’s Claw are also playing at La Méca the 8th of May with Sic Alps. Busy schedule in may…


 
x_ Bazooka _ Monkey Town

Greeks and high powered garage, still thanks to Slovenly Recording (encore)(thanks for all of these releases guys !). Bazooka have the perfect name for their music and they just released an amazing EP, which also has a good title « I Want To Fuck All The Girls In My School » which is available on the label’s website. They’re soon playing in Paris, the 9th of May with Gay Anniversary still at La Mécanique Ondulatoire and still with Inch Allah Records.




x_ Actual Water _ Pencil-Legged

Actual Water is a great band from Toronto. Sharp guitars, innate melodies, we’ll meet all of these qualities on their albums and EPs. It’s kind of difficult to find some information about them so the best thing to do is to get their brilliant songs on their bandcamp here.
By the way, the last album is called The Paisley Orchard and is brilliant.



x _ Vermillion Sands _A Sweet Bitter Winter

Vermillion Sands are Italians. They have released plenty of things on several of the best labels around the world : Rijapov , Fat Possum, Sacred Bones, Alien Snatch !, Hell!yes , Trouble In Mind...
Today, they’re coming back on the excellent italian/portuguese Shit Music For Shit People who released the 7’’ Summer Melody. Here you’ll find 2 great songs that would have set perfectly with Billy Childish and his Headcoatees stuffs… Available here .
They’re currently preparing the release of their 2nd LP.




x _ Allah-Las _Sacred Sands

Allah-Las sounds as californian as we french imagine it: sun, sea, surf etc. This beautiful instrumental song is available on their new EP « Tell Me (What's On Your Mind) – EP » which was released a couple of weeks ago on the label Innovative Leisure. Here we can also find some of their great, older songs.



x _ Tonstartssbandht _Shot To La Parc

A weird name for a crazy music, it’s kind of like that with Tonstartssbandht. We discovered the two brothers Edwin Mathis and Andy White on the excellent mixtape Expressway and they recently released their first LP (Arbutus Records). For some extra information, they’re originally from Florida but they are now living between Montréal and Brooklyn. They will play the 18th of may at L’Espace B !



x _ Lotus Plaza _Strangers

Lockett Pundt is Lotus Plaza but is also known as Deerhunter’s guitarist and singer along with Bradford Cox (who took the picture above). The numerous and excellent projects of M. Cox could have outshone his bandmate but if you dig a little bit you can understand the importance and influence of each one in the american quartet. This can be experienced in Lotus Plaza’s magnificent album « Spooky Action At A Distance »(Kranky). His 1st one « The Floodlight Collective » was already amazing and we hope that he’ll soon come and play in France.



x _ The Fresh & Onlys _Do What I Came To Do

Tim Cohen’s Team is back with a new song which is devilishly good. Apparently it won’t be on the next record but it’s from their recent recording sessions. You can also notice that Fresh & Onlys’ , guitarist, Wymond Miles, released a couple of weeks ago a very nice EP, Earth Has Doors on Sacred Bones Records and he is preparing his first LP. A lot of things are going on in San Francisco. Anyway, it would be nice if Fresh & Onlys would come and play here soon, come on Tim !



x _ Ty Segall & White Fence _I Am Not A Game

At last, they did it !, Ty Segall and Tim Presley (White Fence) teamed up for their new album ! What else can you ask for… It’s called « Hair » ( Dragcity) and it’s a sick psychedelic punk joint on which they perfectly complete each other. I’m not a game sets the bar high and you can check it out live here.
This year only, Ty is to release 3 albums, one by himself, one with his band (Emily Epstein, Charlie Mootheart and Mikal Cronin) and so, one with White Fence. Same game for Tim Presley with his two volumes Family Perfume (one which has already been released and the other which is announced for the 15th of May thanks to Woodsist). 5 albums in total for the two of them in 2012 and all at the same quality, hats off to you gentlemen ! I tried to count their whole production but it’s obscene (40 for Ty alone !). Those guys are profoundly marking our generation. Now we can only hope that they’ll tour together around here, as they do at home.



x _ Mikal Cronin _Situation (Violitionist Sessions)

We don’t have to introduce Mikal Cronin. He is currently touring with his band, with Ty Segall in charge of the guitar, and with Ty Segall’s own band , where he’s responsible for the bass. Apparently, Mikal would come by France in June while Ty is announced for July. For now, there is no clear information and they are NOT announced for any show together except for a little festival in Brittany in august. Dear festival managers, you can’t miss these guys! It’s musical discrimination when considering the sad lineups of some festivals.
Situation is extracted from the first Mikal Cronin’s album S/T, from Trouble In Mind Records and an acoustic version has been recorded for the Violitionist Sessions. You can watch it here and also some other songs.



x _ Second H. Sam _Mama Was Right

Another nice release at Shit Music For Shit People, Second H.Sam is the solo project of Samuele Gottardello who seems to be Italian. His first eponym EP is taking us into a lo-fi fresh and touching blues. It makes us think of a kind of modern Johnny Cash. Thank you Shit Music For Shit People and you can get this new EP right here.






B.
thanks to A and JL